10 шагов, как за три месяца запустить бренд одежды

Как стать модельером?

Как правило, модельеры становятся выпускниками таких специальностей как «конструирование изделий лёгкой промышленности», «технология изделий лёгкой промышленности» и другие.

Образование можно получить как высшее, так и среднее техническое. Вот несколько вариантов вузов и ссузов, в которые можно поступить будущего модельеру.

  1. Московский государственный университет дизайна и технологий.
  2. Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.
  3. Новосибирский технологический институт.
  4. Российский государственный университет имени Косыгины («Искусство костюма и текстиля»).
  5. Вятский государственный университет (конструирование швейных изделий).

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

  • МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
  • МГУДТ (гос.).
  • МГХПА (гос.).
  • МГУКИ (гос.).
  • МХПИ (коммерч.).
  • Национальный институт моды (коммерч.).
  • ОГИС, Омск (гос.).
  • Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
  • Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
  • К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
  • К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
  • К-ж технологический N 24, Москва.
  • Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
  • Московский индустриальный техникум.
  • Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

  • Колледж Central Saint Martins.
  • Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
  • Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
  • Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
  • Британская высшая школа дизайна.

А также  Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto  Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

  • Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
  • Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

Недостатки профессии дизайнер одежды

Выбирая эту профессию нужно быть готовым к тому, что иногда придется работать в авральном режиме. Особенно когда идет подготовка к показу новой коллекции одежды или попадается чрезмерно требовательный заказчик.

Нельзя не сказать о том, что в мире моде существует огромная конкуренция, и добиться успеха (хотя бы на местном уровне) удается далеко не каждому. Из этого следует, что профессия дизайнера одежды не дает никаких гарантий ни в получении высоких доходов, ни в достижении творческих высот (большей степени это, конечно же, касается специалистов, которые работают в маленьких городках).

Перспективы карьерного роста

Прогресс в этой профессии может быть медленным, особенно в начале карьеры. Ускорить его может проактивный подход к делу, умение предвосхищать тенденции, привычка рисковать и пренебрегать условностями. В этом случае путь от дизайнера к арт-директору может сократиться до 5 лет.

Альтернативными путями развития могут стать должности технического директора и менеджера по качеству. Другие варианты карьеры в индустрии моды:

  • колорист;
  • фешн-иллюстратор;
  • прогнозист модных трендов;
  • стилист.

Модельеры все чаще вовлекаются в дизайн предметов домашнего обихода и подарков, что может открыть новые карьерные пути. Существуют также возможности для самозанятости или перехода в смежные профессии, такие как розничная торговля, фотография, модный стиль или журналистика.

Зарплата модельера

Уровень доходов таких специалистов очень сильно зависит от их опыта, известности и, конечно же, от места трудоустройства. Зарплата начинающего модельера на небольшом предприятии может быть очень скромной, тогда как доходы именитого кутюрье – весьма впечатляющими.

Карьерный рост

Первой ступенькой карьеры может стать даже не должность модельера, а вакансия его помощника. Потом специалист может стать полноправным модельером, развивать свои профессиональные способности, участвовать в конкурсах и претендовать на более высокую оплату труда. Либо он может стать руководителем пошивочного цеха, а также возглавить свой собственный дом мод или дизайнерскую студию.

Профессиональные знания

  1. Академический рисунок, академическая живопись, скульптура и пластическое моделирование.
  2. История искусств.
  3. Материаловедение.
  4. Цветоведение.
  5. Технический рисунок.
  6. Проектирование.
  7. Компьютерные технологии.
  8. Общая композиция.
  9. Композиция костюма.
  10. Технология швейных изделий.
  11. Пластическая анатомия.
  12. Художественное проектирование швейных изделий.

Известные модельеры

  1. Коко Шанель, основательница модного дома «Chanel», экспериментировавшая с женским гардеробом, популяризовавшая «маленькое черное платье» и создавшая нумерованную парфюмерию, ставшую легендарной.
  2. Кристиан Диор, основатель одноименного модного дома, ставящего во главу угла нежность и женственность. Диор мечтал стать великим художником, а в итоге стал великим модельером.
  3. Ив-Сен Лоран, преемник Кристиана Диора, спасший его модный дом от разорения после неожиданной кончины владельца. Первый модельер, презентовавший французскую моду на территории СССР.
  4. Карл Лагерфельд, руководящий модным домом «Chanel» с 1983-го года и владелец своего собственного дизайнерского бренда.
  5. Джорджио Армани, начавший историю своего модного бренда с создания исключительно мужских коллекций со спокойными, плавными линиями и силуэтами. Лишь после их успеха модельер стал заниматься и производством женской одежды.

Следуйте вашему плану

Это самое сложное, но постарайтесь заниматься регулярно — в то время, которое вы запланировали.

Однако все мы ошибаемся, когда строим планы, поэтому будьте и гибки тоже. Вы не на переправе, и лошадей менять можно. Если стало понятно, что вам нужно больше времени, — добавьте его или перераспределите. Если какие-то книги или курсы оказались неудачными — замените их на другие. Но, сделав это, вновь придерживайтесь плана — уже нового.

Постарайтесь не делать долгие перерывы в занятиях: пока вы новичок, незакреплённые навыки быстро теряются. И тогда вы не только не развиваетесь, но даже идёте вспять.

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается?

Дизайнер одежды

Это специалист, который создает новую одежду. Придумывает концепции коллекций, рисует эскизы, конструирует модели, создает техническую документацию, запускает все в производство и контролирует качество. Он также может выполнять работу, например, портного: снимать мерки, делать выкройки, шить, но это не основные его обязанности.

В России Fashion дизайнеров часто называют художниками-модельерами. По сути это та же профессия. А вот кутюрье занимается другим: он создает эксклюзивные модели для модных домов, трудится исключительно в сфере высокой моды.

Дизайнер одежды может работать в ателье, на бренд, модный дом или на себя, как фрилансер. Есть возможность трудиться удаленно, выполняя заказы через интернет.

Это занятие подходит творческим людям, которым нравится придумывать что-то новое, видеть результаты своего труда, заниматься интересным делом.

Кто такой дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – специалист, работник легкой промышленности, который проектирует эскизы одежды и принимает самое активное участие в изготовлении разработанной им новых моделей.

Название профессии многое говорит о сути работы – оно происходит от английского design, что переводится как план, замысел. Как самостоятельная ветвь дизайна конструирование одежды появилось на рубеже XIX – XX веков. Тогда стало набирать обороты крупномасштабное производство одежды, которая была одновременно красивой, удобной и практичной. Однако дизайнеры одежды существовали задолго до этого, просто называли их иначе. В нашей стране, например, разработкой и пошивом новых моделей одежды занимались модистки, белошвейки и портные.

Отметим, что современный конструктор одежды мало чем отличается от мастеров, которые работали несколько десятилетий или столетий назад. Он также должен заботиться о том, чтобы его продукция была не только красивой и стильной, но и удобной, практичной, отвечающей потребностям современного человека. Должностные обязанности дизайнера одежды могут несколько отличаться в зависимости от места работы, но в целом их перечень такой:

  • исследование и анализ тенденций мира моды;
  • оценка рынка сбыта;
  • общение с клиентами;
  • создание концепта развития продукции;
  • разработка рекламной кампании;
  • разработка моделей для сезонных коллекций и корректирование моделей прошлых сезонов;
  • ведение графической документации;
  • подготовка лекал;
  • поиск и закупка тканей и фурнитуры;
  • подготовка образцов;
  • контроль качества создаваемой модели;
  • выполнение примерок;
  • организация и проведение презентаций и показов.

Кроме того, чтобы модели из новой коллекции пользовались спросом у потенциальных покупателей, прежде чем приступить к работе дизайнеру приходится тщательно изучать рынок, а также потребности и предпочтения целевой аудитории. При этом в поисках идей кутюрье нередко обращаются к традиционным нарядам разных народов, изучают историю искусства, посещают различные выставки и музеи, анализируют художественные решения других дизайнеров и учатся видеть необычное в обычном.

Какие инструменты нужды дизайнеру одежды?

Устраиваясь на работу в какой-нибудь дом моды или на швейную фабрику, дизайнер в вопросе обеспечения необходимыми инструментами и оборудованием может положиться на работодателя. Но при обустройстве собственной мастерской или предоставлении услуг в качестве фрилансера ему придётся заниматься этим самостоятельно. Что нужно купить независимому модельеру:

Инструменты дизайнера одежды

Название
Цена, руб.
Кол-во, шт.
Сумма, руб.
Швейная машина 29500 1 29500
Краеобметочная машина 34500 1 34500
Пресс для фурнитуры 25600 1 25600
Манекен портновский 6500 4 26000
Гладильная система 35200 1 35200
Парогенератор 28500 1 28500
Раскройный стол 31200 1 31200
Раскройный нож 7800 1 7800
Кронштейн для лекал 7500 1 7500
Компьютер 35000 1 35000
Принтер широкоформатный 20600 1 20600
Дигитайзер для лекал 89000 1 89000
Программа для проектирования 45000 1 45000
Ножницы, иглы, ножи, линейки 8000 8000
Итого:
423400

Способы продаж, которые не окупятся

1. Реализация товара через посредника. Посредник ставит наценку 100%, а начальная стоимость и без того выше масс-маркета. Выходит очень дорого, людям невыгодно покупать.

2. Открытие дизайнерского мультибрендового бутика. Через пару месяцев из-за нерентабельности в большинстве случаев они закрываются.

3. Открытие монобрендового павильона в торговых центрах. В них очень высокая арендная плата, и она постоянно растет. Это еще один случай, когда дизайнер будет вынужден сильно накрутить цену.

К примеру, аренда в торговом центре в среднем $30-$60. А аренда шоурума может обойтись в €18 за квадратный метр.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Существует несколько специализаций профессии дизайнер одежды, но в ее основе в любом случае лежит умение сопроводить коллекцию от начала и до конца, а затем довести ее до потребителя.

Мнение эксперта

Екатерина Колоколова

Профориентатор. Дипломированный специалист по проблемам вовлеченности детей в учебу. Имеет более 10-и лет опыта ведения семинаров, тренингов и лекций с аудиторией самого разного возраста.

Представитель направления — это не просто творческая натура, придумывающая красивые идеи. Это специалист широкого профиля, способный организовать процесс производства изделия с нуля, красиво представить его публике, провести рекламную компанию, запустить продажи продукта.

Представитель профессии дизайнера одежды должен знать:

историю моды — имена кутюрье, названия модных домов, особенности развития различных брендов, знаковые коллекции и вещи, классические и современные тренды;
теорию моды — основы кройки и шитья, профильные термины; названия, свойства, характеристики разных видов тканей, кожи, меха, типов фурнитуры; правила работы на техническом оборудовании, модные стили, направления;
основы создания одежды — от прорисовки эскиза, моделирования, конструирования и производства выкройки до пошива модели;
правила организации труда — качество работы дизайнера одежды во многом зависит от его умения правильно составить план и построить график;
техники управления сотрудниками — лишь единицы в мире моды на всех этапах работы действуют самостоятельно, причем, чаще всего только в начале карьеры. Дизайнер одежды должен уметь руководить людьми, четко доносить до них свои идеи

При этом важно, чтобы он ориентировался во всех тонкостях рабочего процесса, что позволит ему оценивать качество выполнения своих распоряжений;
основы психологии — создавая одежду, дизайнер вынужден общаться с большим количеством людей из разных сфер модного бизнеса. Он должен уметь взаимодействовать как с работниками производства или продавцами сырья, так и с байерами, представителями модных домов, знаменитостями;
иностранные языки — любому дизайнеру хочется, чтобы его бренд стал очень популярным, а для этого необходимы мировое признание, опыт известных модных домов

Для результативного общения во время показов в рамках fashion week и других мероприятий надо владеть как минимум английским языком;
принципы работы профильного программного обеспечения — сегодня все чаще проработка эскизов ведется в планшетах, а не на бумаге. Знание популярных дизайнерских программ существенно ускоряет процесс создания макетов, экономя время;
основы менеджмента, маркетинга — дизайн одежды подразумевает не только творческий процесс, но и бизнес-продвижение проекта. Даже если этим будут заниматься специально обученные люди, дизайнер должен подавать идеи, контролировать все мероприятия, оценивать результаты.

В профессии важен интерес к проработке технических эскизов, художественный вкус, умение рисовать и готовность заниматься, в том числе, и рутинной работой.

Из истории

Как отдельная отрасль дизайн одежды начал развиваться примерно в начале прошлого столетия. Тогда в мире было два модных города, куда съезжались любители изысканных вещей и молодые модельеры — Париж и Лондон. Именно там устраивались пышные показы, после которых представители небольших предприятий усердно пытались скопировать увиденное на своих манекенах.

Как правило, историки моды считают, что в этот период и начало развиваться массовое производство одежды, которая была не только красивой и удобной, но и доступной для разных слоев населения. Поэтому можно смело сказать, что благодаря нелегкому труду дизайнеров одежды у нас есть возможность следовать моде и каждый сезон дополнять гардероб чем-то интересным и красивым.

Не варитесь в собственном соку

Вступайте в сообщества дизайнеров и профильные группы. Участвуйте в обсуждениях.

Так вы сможете почерпнуть новые идеи и избежать типичных для новичка ошибок. Может быть, получите ценные советы от более опытных коллег.

Кстати, о советах. Не стесняйтесь просить совета у других. Люди любят учить и помогать, и дизайнеры не исключение. Профессионалы часто готовы поделиться с новичками полезной информацией.

Не бойтесь критики. На старте ваши работы не могут быть идеальными в принципе. Конструктивная критика — помощь для вашего профессионального развития. Но не принимайте близко к сердцу агрессивные, явно недоброжелательные и малосодержательные отзывы: такие комментарии больше говорят о проблемах этих людей, а не о вас и ваших работах.

Снимите хороший лукбук

У вас есть готовая коллекция, ваш потенциальный хит, следующий шаг — снять презентабельный лукбук, который вы сможете рассылать по печатным или онлайн-изданиям и показывать байерам магазинов

Не все уделяют подготовке лукбука должное внимание, а зря — это не просто имиджевые картинки, но инструмент пиара: чем красивее будут изображения, тем больше вероятность того, что их захотят опубликовать. При этом нельзя забывать, что лукбук — не равно кампейну, то есть фотографии должны представлять одежду в максимально выигрышном виде, а не просто быть творческой отдушиной дизайнера и его команды

«Важно помнить, что качественный лукбук — это понятный лукбук, — говорит основательница агентства Picls Света Мюллер. — Если говорить о доступности картинок, то, очевидно, байеры и покупатели должны в первую очередь видеть одежду, все её детали и текстуру ткани — мы должны дать максимальную информацию о вещи человеку, который пока не держит её в руках и не имеет возможности её примерить

Качественный лукбук — это по сути тот же самый хороший каталог, просто с более интересной концепцией съёмки и, как правило, ограниченным количеством фото. Всё, что нужно: технически талантливый фотограф, который умеет работать со светом, и талантливый стилист, который не заведёт ваш лукбук в дебри креатива на съёмке».

Какие предметы нужно сдавать на графического дизайнера?

Графический дизайнер занимается разработкой шрифтов, брендингом, созданием рекламы, полиграфической продукции, а также книг, газет, плакатов и т. д. Получить необходимые знания можно, поступив на направление «Дизайн». Тебе нужно будет сдать ЕГЭ по литературе (профильный предмет). Творческий экзамен обязателен, в некоторых вузах требуется результат ЕГЭ по обществу, истории, математике или иностранному языку.

Важно! Художником-графиком можно стать после окончания вуза по направлению «Графика» (код: 54.05.03). Список экзаменов такой же, как и для направления «Дизайн»

Заочной формы нет, а срок обучения составляет 6 лет.

Кто такой веб-дизайнер

Веб-дизайнер — это человек, который работает над внешним видом сайта. Он выбирает, какие элементы будут представлены на странице и в каком порядке они будут отражаться на мониторах пользователей. Например, он решает, что будет, если навести курсор мыши на определенный блок и в какой последовательности будет отображаться информация при прокрутке страницы вниз. В отличие от дизайнера одежды или интерьера, к работе веб-дизайнера нельзя физически прикоснуться, она существует исключительно в интернет-пространстве

И если дизайнер мебели должен уделять внимание тканям и материалам, из которых создается предмет, то веб-дизайнер думает о цветах, композиции и простоте использования сайта для пользователя

Веб-дизайн зародился с распространением интернета, когда люди стали активно посещать сайты. Популярность профессии начала расти в 2007 году вместе с распространением смартфонов. В этот период компании стали заботиться о том, чтобы их сайты органично смотрелись как с компьютера, так и с экрана телефона. Нужны были люди, которые продумали бы новую структуру и сделали опыт пользования сайтом приятным для всех людей, вне зависимости от того, с какого устройства они заходят. Сейчас веб-дизайнеры востребованы во всех сферах бизнеса, поскольку сайты фактически стали лицом компании в интернете. На одном HeadHunter можно найти около тысячи открытых вакансий по всей России.

Как стать модельером: какие уроки брать

Если вы решите пойти в школу моды, вы будете посещать занятия по самым разным направлениям: искусство, бизнес, дизайн и многое другое. Что вы выберете, будет зависеть от вашей будущей специальности. Если вы учитесь в школе моды, у вас будет много разных вариантов получения степени, например дизайн аксессуаров, стиль тканей, изобразительное искусство и многое другое.

Выберите степень, которая соответствует вашим высшим модным устремлениям. Вы хотите быть дизайнером аксессуаров? Затем вам следует взять уроки (и, возможно, по специальности) Дизайн аксессуаров. Если вы не хотите иметь ничего общего с аксессуарами, тогда есть курсы получше.

Понимание того, чем вы хотите заниматься после окончания учебы, поможет вам выбрать лучший курс программирования, который вам следует выбрать, пока вы учитесь в школе. Если вы не знаете, что предпринять, попробуйте поговорить со своим консультантом из колледжа или консультантом.

Выберите интересное направление

Определитесь, что вам ближе. В современном дизайне много направлений, и они сильно отличаются друг от друга. Например, учёбы будущего дизайнера интерьера и веб-дизайнера будут непохожи: им нужны различные знания, навыки и профессиональные программы.

Какой бывает дизайн:

Промышленный дизайн. Разработка формы любых фабричных изделий, от посуды до ноутбуков и автомобилей. Чтобы этим заниматься, нужно отлично знать особенности продукта и свободно разбираться в эргономике. Когда дело касается удобства, надёжности и безопасности — мелочей нет.

  • Дизайн пользовательских интерфейсов (UX-дизайн, от англ. User Experience). Это оформление систем, через которые пользователь взаимодействует с продуктом: например, меню программы, клавиатура телефона, программная панель у микроволновки и тому подобное. Задача UX-дизайнера — сделать так, чтобы пользоваться устройством или программой было просто и комфортно.
  • Дизайнер мобильных приложений. Разработка внешнего вида приложений под iOS и Android и проектирование мобильных интерфейсов. Смежное направление с UX-дизайном. Мобильные телефоны и планшеты развиваются и могут всё больше, так что это очень перспективное направление.
  • Веб-дизайн. Работа с сайтами. Они должны быть не только красивыми, но и удобными, иметь ясную структуру, а информация должна легко восприниматься. И есть ещё множество тонкостей, которые нужно учесть.
  • Графический дизайн. Разработка логотипов и символики, дизайн упаковок, книжных обложек, обложек музыкальных дисков, уличных рекламных баннеров, рекламных блоков в бумажных и сетевых изданиях… и многое другое.
  • Гейм-дизайн. Создание компьютерных игр — и не только продумывание их визуальной составляющей, но и разработка уровней, систем вознаграждения, игровых механик, обучения. Сложная и многогранная работа на стыке программирования, дизайна и даже менеджмента.
  • Дизайн интерьера. Внутреннее оформление помещений: жилых, офисных, торговых, производственных… Как зонировать пространство? Можно ли поставить перегородку? А снести стену? Как поставить мебель так, чтобы было удобно и всё поместилось? Как продумать освещение? Какой стиль и цветовую гамму выбрать?.. Ответы на все эти вопросы должен найти дизайнер интерьера.
  • Дизайн одежды, или фэшн-дизайн (Fashion Design). Должна одежда быть удобной? Или практичной? А может быть, красивой? Или всё это одновременно?.. Это темы фэшн-дизайна.

Ландшафтный дизайн. Искусство оформления открытого пространства. Это касается как огромных публичных пространств — парков, скверов, площадей, — так и частных владений. Сочетает в себе садоводство и ботанику, знание архитектурных стилей и направлений, а также эстетики и психологии.
Архитектурный дизайн, или дизайн архитектурной среды. Дизайн зданий и окружающего их пространства

Одно из немногих направлений, где действительно важно профильное высшее образование — архитектурное.

Заключение

Если вы не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, у вас все получится. Верьте в себя, в свои силы, старайтесь как можно больше бывать на природе, чтобы черпать новые идеи для творчества. Основной критерий, открывающий путь к успешности для будущего дизайнера, — его личный талант, ощущение стиля и вкуса. Подобные способности не возникают спонтанно, они проявляются уже в раннем детстве. Во многих случаях до окончания школы молодой человек понимает, что его предназначение – создание уникальных коллекций одежды.

Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, владеете графическим дизайном, любите фотомонтаж, такое направление, как дизайн, вам подходит. Не забывайте о том, что кроме творческой составляющей, дизайн одежды предполагает и технические навыки. Чтобы создавать полноценные выкройки будущих изделий, нужно уметь строить безупречные чертежи.

Создатель платьев и костюмов должен за считанные минуты «накидывать» свои идеи на бумагу, получая красивые эскизы. Дизайнер – профессия, которая требует определенной усидчивости. Иногда от момента появления самой идеи до получения готового изделия проходит 5-6 месяцев. Нужно быть готовым не только к высоким гонорарам, победам в конкурсах, но и к поражениям, разочарованиям. Не у всех придуманных проектов счастливое будущее, ведь путь к настоящему успеху тернистый и продолжительный. Сделали выбор в пользу профессии дизайнера? В таком случае определитесь со специальностью: модельер-конструктор либо модельер-закройщик

Специализация «конструктор» потребует творческих идей, а для «закройщика» в первую очередь важно иметь хорошую техническую базу. Высшие учебные заведения предлагают комплексное обучение, выпуская из своих стен настоящих универсальных специалистов

Помимо таких предпосылок, как талант и усердие, важны пунктуальность, толерантность. Отвечая на вопрос о том, как стать дизайнером одежды с нуля, напомним, что важно быть хорошим психологом, помогать своим клиентам находить собственный стиль.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector